децембар 2016
Изложба европског сликарства у Минску
Међу 30 уметника из 28 земаља Европе заступљена су и дела нашег сликара Радована Миће Трнавца
У уметничкој галерији „Михаил Савитски“ у Минску отворена је изложба савременог европског сликарства, под називом „Од Лисабона преко Минска до Владивостока“. Посетиоци ове изложбе моћи ће да уживају у 80 радова 30 уметника из 28 земаља Европе, међу којима су: Белорусија, Русија, Украјина, Француска, Португалија, Белгија, Шпанија, Холандија, Немачка, Аустрија, Чешка, Пољска, Србија и друге.
Један од организатора изложбе, господин Павел Латушко, амбасадор Белорусије у Француској, рекао је: „Идеја ове изложбе је да истакне јединствену улогу културе и уметности у повезивању земаља, које су данас подељене економском кризом и политичким противречностима“.
Организатори овог међународног пројекта су Амбасада Белорусије у Француској, Стална мисија Белорусије у Унеску и представници белоруске дипломатске мисије у европским земљама које су учеснице изложбе.
Свака од земаља учесница је предложила по једног свог уметника, а Радован Трнавац Мића позван је од организатора да представља Србију. У лето 2005. године, Радован Трнавац имао је велику самосталну изложбу у Националном музеју у Витебску, граду у коме је рођен чувени Шагал. Након тога, Радован Трнавац је био гост Министарства културе Белорусије поводом Интернационалног тријенала ликовног стваралаштва одржаног 2012. године у Минску..
Свечаном отварању изложбе „Од Лисабона преко Минска до Владивостока“ присуствовао је велики број уметника – учесника. Изложба ће бити отворена до 5. фебруара 2017. године, а за време њеног трајања одржаће се велики број пратећих програма – концерата, ликовних радионица за децу и других изненађења које су организатори припремили.
Након 5. фебруара, изложба се сели у Владивосток, па затим у Брисел и друге градове Европе. Овај пројекат трајаће до децембра 2017. године.
октобар 2016
Савремени интернационални акварел
У Интернационалном уметничком студију „Радован Трнавац Мића“ у среду, 26 октобра, у 19 часова, отворена је групна изложба под називом „Савремени интернационални акварел“. Како се у самом наслову изложбе најављује, пред публиком је изложба 71 истакнутог светског уметника из 48 земаља, са шест континената, који на својствен уметнички начин представљају поставку од 86 радова рађених техником акварела.
Пред ваљевском публиком нашла су се дела уметника из Индије, Бразила, Малезије, Новог Зеланда, Маурицијуса, Индонезија, Непала, Марока, Египта, Вијетнама, Тајвана, Филипина, Ирана, Малте, Италије, Еквадора, Литваније, САД, Холандије, Финске, Румуније, Уругваја, Турске, Македоније, Јапана, Казахстана, Перуа, Јерменије, Грчке, Молдавије, Летоније, БиХ, Мађарске, Бангладеша, Пакистана, Француске, Естоније, Бугарске, Украјине, Тајланда, Русије, Црне Горе, Немачке, Белорусије, Хрватске, Словеније, Пољске и Србије.
Посматрајући представљене радове мањег формата долази се до закључка да се ови аутори врло озбиљно баве акварелом као једном веома захтевном ликовном дисциплином. Акварел изискује нарочиту вештину, ликовност, стрпљење, време и наравно изразито познавање технике. Без тога нема уметничког резултата на високом нивоу, какав је српској и ваљевској публици представљена на овој изложби.
У музичком делу програма на свечаном отварању наступале су ученице Музичке школе “Живорад Грбић”, одсек флаута. Изложбу је отворила директорка Студија Миријана Војић, која се овом приликом захвалила господину Пеђи Аћимовићу, директору Галерије “А” из Београда, на помоћи приликом реализације ове изложбе. Београдска Галерија “А” годинама уназад успешно организује Интернационално бијенале акварела.
Изложба ће бити пред ваљевском публиком до 26. новембра 2016. године. Улаз је бесплатан!
























Савремени интернационални акварел
Свечано отварање изложба под називом „Савремени интернационални акварел“ уприличено је у Интернационалном уметничком студију 26. октобра у 19 часова. Као што се из самог наслова изложбе наслућује, реч је о групној изложби у којој је представљено 86 дела рађених техником акварела.
Пред публиком се се нашли радови 71 уметника, из 48 земаља света, са 6 континената. Сваки од аутора нам је на један својстен уметнички начин презентовао своје уметничко дело и показао изванредно познавање акварела, као врло захтевне ликовне дисциплине. Гледајући представљене радове, посматрач долази до закључка да се ови уметници врло озбиљно баве акварелом, који захтева нарочиту вештину, ликовност, време и свакако познавање технике, да би резултат био на овако високом нивоу, који је присутан на овој изложби.
Потписници изложених акварела истакнути су светски уметници који долазе из Индије, Бразила, Малезије, Новог Зеланда, Маурицијуса, Индонезија, Непала, Марока, Египта, Вијетнама, Тајвана, Филипина, Ирана, Малте, Италије, Еквадора, Литваније, САД, Холандије, Финске, Румуније, Уругваја, Турске, Македоније, Јапана, Казахстана, Перуа, Јерменије, Грчке, Молдавије, Летоније, БиХ, Мађарске, Бангладеша, Пакистана, Француске, Естоније, Бугарске, Украјине, Тајланда, Русије, Црне Горе, Немачке, Белорусије, Хрватске, Словеније, Пољске и Србије.
Директорка Мирјана Војић специјално се на свечаном отварању ове изложбе захвалила господину Пеђи Аћимовићу, директору директору Галерије „А“ из Београда, на свесрдној помоћи приликом организовања и реализације ове изложбе.
У музичком делу програма, наступиле су младе флаутискиње: Ива Бошковић, Нина Андрић, Ивана Марковић, Дијана Мижић и Андријана Матић, ученице О.М.Ш. „Живорад Грбић“, у класи професорке Слободанке Васиљевић-Љујић.
септембар 2016
август 2016
Велтер Де Леон, Венецуела
У оквиру традиционалне манифестације „Тешњарске вечери“, која је ове године прославила свој јубиларни 30. рођендан, у Интернационалном уметничком студију је 9. августа отворена изложба „Венецуела на платнима Валтера Де Леона“. Како и сам наслов поставке наслућује, љубитељи уметности имали су прилику да виде самосталну изложбу Валтера Де Леона, истакнутог венецуеланског уметника, који нам је на један својствен сликарски начин приказао очаравајуће пејзаже Венецуеле и приближио природне лепоте ове дивне јужноамеричке државе.
Користећи технику уље на платну, Валтер Де Леон нам је јасно поручио да је фигуративно сликарство његова пасија, као што је несумњива и његова опчињеност природним лепотама карипске државе Венецуеле, која одише контрастима у сваком погледу. На 22 уметничка дела, углавном средњег формата, препознаје се раскош венецуеланске природе, али и осећа моћна снага тропских пејзажа.
Признати венецуелански ликовни уметник, педагог, филозоф, теолог, музеолог, критичар, есејиста, песник и писац Орландо Кампос Р. истиче да се Валтер Де Леон својим радом обраћа љубитељима фигуративног сликарства, који имају прилично велике захтеве. Де Леоново дело, према његовим речима, одише сликарском наративном елоквенцијом и заводи мирном, суптилном елеганцијом и њему својственим уочљивим нијансама.
Свечано отварање изложбе увеличали су својим присуством представници Амбасаде Боливарске Републике Венецуеле у Београду, а изложбу је отворио Први секретар амбасаде, господин Оскар Сулоага.
У музичком делу програма свечаног отврања изложбе наступили су чланови плесне групе „Венецуела“ и вокално-инструменталне групе који раде при Амбасади Венецуеле, а који су својим малим перформансом, традиционалним венецуеланским плесовимам и музичким нумерама успели да нам приближе део њихове прелепе земље.
јун 2016
Ференц Мауруч, Мађарска
Првог дана јуна месеца у Студију је отворена самостална изложба слика и објеката под називом „Од маште до стварности и даље…“, мађарског уметника Ференца Маурича, који се поред ликовног стваралаштва успешно бави и поезијом. Пред публиком се нашло пет различитих опуса рађених оловком и акриликом на папиру и 12 објеката, насталих у периоду од 1992. до 2011. године.
Посматрајући дела Ференца Маурича, приметна је његова опседнутост линијама, њиховим компликованим распоредом и вештим проткивањима. Често те линије добијају контуре некаквих застрашујућих живих бића. Многе Мауричеве слике инспирисане су књижевним делима и мотивима, што аутор уопште и не крије.
Ликовни критичар Золтан Шебек у свом тексту „Скице душе“ примећује да су Мауричеве фигуре „тако нематеријалне да их светлост различитог интензитета, попут боје, скоро несметано пробија. Оно што заклања светлост, попут линије која понекад доконо таласа, нежно се врти, или чак грчевито ковитла, чешће је духовне него физичке природе“.
Ференц Маурич излагао је око 40 пута самостално, а био је учесник и великог број групних изложби у познатим галеријама Мађарске, Италије, Немачке, Словачке, Енглеске, Хрватске, Словеније, Румуније и Србије.
У музичком делу програма отврања изложбе наступио је гудачки квартет „Живорад Грбић“, у саставу: Јана Рашић – I виолина, Митар Јовановић – II виолина, Невена Лукић – виола и Катарина Марковић – виолончело. Ови млади и талентовани средњошколци представили су се „Мађарском игром“, немачког композитора Јоханеса Брамса и „Гудачким квартетом број 1“, први став , аустријског композитора Франца Шуберта. Публика је такође уживала у Капричовом „Концерту за соло флауту“, у изведби младе флаутискиње Јоване Којић, која је потом отпевала као сопран Шубертов „Дансагунг Ан Ден Бах“.
мај 2016
Ноћ музеја 2016
КОНЦЕРТ УЧЕНИКА МУЗИЧКЕ ШКОЛЕ ЗА НОЋ МУЗЕЈА 2016
И ове године је Интернационални уметнички студио „Радован Трнавац Мића“ учествовао у европској и националној манифестацији „Ноћ музеја“.
У суботу 21. маја, у 19.30 časova, у галерији Студија био је уприличен получасовни Концерт ученика Музичке школе „Живорад Грбић“.
Концерт је започет дуом флаута Елене Медић и Маше Лазић, ученица III и IV разреда ниже Музичке школе. Оне су одсвирале Њолкијеров Болеро. Дуо је припремила професорка Невена Николић. Потом су посетиоци могли да чују Менует у извођењу дуа трубача кога чине ученици III године средње Музичке школе Доротеј Николић и Никола Исидоровић. Њохов наступ за Ноћ музеја припремио је професор Ђорђе Маринковић. Ученици IV разреда средње Музичке школе Љубица Милутиновић – флаута и Страхиња Стефановић – кларинет одсвирали су Штамицов I став, који је такође припремио професор Ђорђе Маринковић. Страхиња Стефановић је затим самостално на кларинету одсвирао Бахову Етиду, док је Јована Којић, ученица III године у класи професорке Слободанке Васиљевић, за крај овог получасовног концерта одсвирала Капричов Концерт за соло флауту.
Наступ младих талентованих ваљеваца употпунла је изложба слика из богате и значајне интернационалне Колекције Студија.
Посетиоци тринаесте по реду Ноћи музеја могли су да виде изложена дела једанаест уметника који су излагали у Студију, међу којима су: Стивен Кернер (САД), Наталија Баженова (Русија), Александар Жернокљујев (Русија), Мајкл Волтон (Енглеска), Едгар Кано Лопез (Мексико), Армандо Марињо (Куба), Ендру Дандени Хлангвини (Јужноафричка Република), Џефри Пар (Енглеска), Виктор Шилко (Белорусија), Владимир Кожух (Болорусија) и Риуићи Јахаги (Јапан).
Врата галерије Интернационалног уметничког студија била су отворена у суботу 21. маја 2016. године од 18 часова до 01 час. Улаз је био слободан.















Ноћ музеја 2016
Интернационални уметнички студио „Радован Трнавац Мића“ традиционално учествује у манифестацији „Ноћ музеја“. У суботу, 21. маја врата наше галерије била су отворена од 18 сати до једног часа иза поноћи. За тринаесте по реду „Ноћи музеја“ у Студију је у 19.30 часова био уприличен получасовни концерт ученика Музичке школе „Живорад Грбић“, а наступ младих талентованих ваљеваца употпунила је поставка из богате и значајне интернационалне Колекције Студија.
Пред публиком су била изложена дела једанаест уметника који су излагали у Студију, међу којима су: Стивен Кернер (САД), Наталија Баженова (Русија), Александар Жернокљујев (Русија), Мајкл Волтон (Енглеска), Едгар Кано Лопез (Мексико), Армандо Марињо (Куба), Ендру Дандени Хлангвини (Јужноафричка Република), Џефри Пар (Енглеска), Виктор Шилко (Белорусија), Владимир Кожух (Болорусија) и Риуићи Јахаги (Јапан).























































































































